摘自腾讯网、知乎

7月13日，姜文的最新作品《邪不压正》在各大影院上映，

对于姜文的粉丝来说，这将是一个能在大银幕一睹“姜文式”影片的好机会。

姜文回来了。据他所说，这次要用电影，还原一个老北京。

他还是那么豪言壮语。那么，实际到底如何？

一直以来，姜文的影片无论是改编自哪一部小说都会被打上深刻的“姜文印记”，

荒诞幽默的台词、极度考究的打光、大胆跳跃的蒙太奇以及常常与镜头造成极大反差的配乐。

姜文拍电影仿佛不是拍给观众看的，而是献给他自己的。

这次的电影《邪不压正》改编自张北海的武侠小说《侠隐》，

但姜文却舍去了小说中原本浓浓的北平烟火气，着重于人物塑造，与“复仇”这一主题。

这使得影片脱于生活之上，也就隐隐与观众产生了一层疏离感，

如此疏离感是姜文影片风格演变中最大的变化，追其根本原因，离不开他这一路的创作历程。

△姜文

作为“北洋三部曲”的最后一部，姜文显然把小说中的“侠”和“江湖”拍到了极致，

甚至几乎忽略了“北平”的历史厚重感。除了蜿蜒曲折的房檐大院，

难以看不到那个时代其余有标志性的道具，姜文把更多的笔墨花在了“复仇”上，

而这本身就是一个很“武侠”的词。电影的名字叫做《邪不压正》，

其中的“正”是一心想为师父一家复仇的男主李天然。

△《邪不压正》李天然

“邪”是亲手杀掉自己的师父并与日本人合作，

只为争取个人利益的警察局副局长朱乾龙。

△《邪不压正》朱乾龙

那姜文所饰演的蓝青峰呢？他大概是其中唯一一个亦正亦邪的人物。

△《邪不压正》蓝青峰

一方面，他周转于根本一郎与朱乾龙之间，另一方面他又救了李天然，

看似把他当做自己的一颗棋子，却在根本一郎诱惑其为日本人卖命时一口回绝。

他宛如一个游走在黑白之间的侠士，心中自有自己坚守的底线，

却又狠心到亲手杀掉养了二十年的人。

他巧言令色、能说会道，将根本一郎与朱乾龙忽悠得团团转，似乎成为了影片中的幕后老大，

他串联起两帮人，托起了整个故事的底，却又在最后一刻失手。

被朱乾龙关闭后的他被强制性拔掉了牙齿，场面十分血腥。

“牙齿”就如他狂傲的资本，没了“牙齿”无法正常说话，

蓝青峰就如一个被人抓到把柄的傀儡。

不难发现，现在姜文的影片不再局限于拍摄“边缘人”的故事或是与观众产生共鸣的影片，

世界更大了，自然能容纳的观点就更大了。

最终的结局，也颇具深意。

你问深意是什么？我想留给你自己去体悟。

毕竟，这是看姜文电影最大的乐趣之一。它是跟你深入对话，而不是对你强行灌输。

它是让你动脑解谜，而不是要将一切表明。

它像一首诗，台词总是朦胧，令人在遐想里产生无限快意。

它又像一壶酒，饮时酣畅淋漓，清醒后才意识到疯狂过程中的某些不规律。

高晓松曾用一句话描述看完《邪不压正》的感受：《邪不压正》其实是一个童话。

的确是童话，那飞檐走壁的功夫，恩怨分明的人物，

仿佛是姜文为了实现一个英雄梦而制造的世界，

他在其中可以大展身手、拳打脚踢、惩恶扬善、实现个人的价值。

西方的“英雄”，中国的“侠”不都是童话吗？

△《邪不压正》截图

电影风格变了，却依旧是那个我行我素的姜文，

影片中借史航饰演的“影评人”一角就是在反抗世俗对于其艺术的指指点点，

他仅用几个镜头便狠狠的扇了众人一耳光。

说姜文这样的拍摄太狂妄，他还真有这资本。

△姜文

他是一个不可多得的电影天才，哪怕是电影风格大变之后的他，

依旧掩不住一身的文化人气息，就算被世俗绑住双手双脚，他仍旧能拍出独具特色的江湖。

艺术来源于生活却高于生活，《邪不压正》中的距离感大抵如此。

他是一个全能电影人，导、编、演、样样在行，这样的姜文可以称之为艺术家。

虽然观众们对《邪不压正》的评论褒贬不一，

但《邪不压正》作为姜文多年积淀的上佳作品，值得我们一看。